结合实际的经历岁所写的心得体会是能够引起读者的共鸣的，随便应付任务而完成的心得体会是没有意义的，王科范文网小编今天就为您带来了观摩音乐课心得体会6篇，相信一定会对你有所帮助。
观摩音乐课心得体会篇1
此次观摩的课程内容是科学领域和音乐领域教学活动，而在六大领域中我认为科学领域是最难组织和施教的，特别是公开示范课，在选材和施教中要考虑的因素太多太多，施教中的语言组织不当可能导致孩子们的口无遮拦泛泛而谈，对教师的教态、语速、语感、情绪要求特别高，对孩子的掌控也需要一定的技巧。在本次活动中，我们真的是大开眼界， 让我见识了两位老师的业务能力、组织教学能力、驾驭课堂能力，更多的是看到了在活动中表现出来的一些新的理念，包括他们的选材，教法及最后的评价都值得我们学习：
一、互动
感受最深的就是师生之间的互动，活动过程中教师更注重的是生生之间的互动，把互动的空间留给孩子，因为孩子们之间的经验分享与交流，更能为幼儿所接受。而教师在互动过程中贯穿于幼儿情感、认知以及兴趣能力的培养。
二、自由探索
教师能够深入挖掘孩子的潜力，让孩子在自由的探索中变被动为主动，深入活动其中。真正体验活动带来的乐趣。王梅老师的科学活动《空气阻力》中，教师放的很开，整个活动就是以孩子自己提问题、孩子自己想办法寻找答案的形式贯穿于其中，从导入活动的了解职业介绍所的意思到故事教学中的由浅入深的提问，再到最后的自己尝试做职业介绍所所长。教师都是让孩子自由的想象，自由的探索，而在此过程中，幼儿体验到的乐趣和获得的感受都是教师的教所不能替代的。
三、精彩的鼓励语
教师在鼓励孩子时，能够及时肯定，不用泛泛的鼓励语，教师要能够运用准确地语言把孩子的回答鼓励在点上，尽量不重复孩子的回答。从孩子的回答中找到亮点，发掘孩子的闪光点，帮助孩子树立信心。在音乐活动《两只小鸭》中，臧老师的鼓励语就运用的非常到位，既鼓励了孩子，又起了小结的作用。
四、情感的发展
注重幼儿情感的发展，在小班音乐活动《 两只小鸭 》中，整个活动都是以两只小鸭为主线，而且在活动过程中，情感的教育渗透于整节活动，看似平淡的活动却蕴含着很深的寓意。
五、教师的教态
教师的教态自然、大方、不做作，发自内心地情感流露给人亲切感，很容易拉进教师与孩子之间的距离。
六、活动的组织
教师语言组织上精炼，在活动的环节设计上不拖沓，不花哨，环环紧扣。教师的提问适时，恰当。在活动的组织上，教师能抓住幼儿的兴趣点，激发他们的'好奇心。
这次的观摩活动给我最大的感触是 “ 冰冻三尺非一日之寒 ” ，执教老师对课改理念的把握、教学材料的选择、活动中的教学机智、以及活动后的反思，都显示了她们扎实的教学基本功和较好地专业化水平。由此我体会，必须在每日活动中认真对学习材料深入分析、只有不断实践、不断积累教学经验的基础上，才能灵活掌握教学机智与应答、以及活动后认真反思是促使自己专业化水平发展的有效途径 。
观摩音乐课心得体会篇2
这次学习的公开课《音乐之生》是一门欣赏类课程，是对扩大学生视野、提高学生对艺术的感受力、记忆力和鉴赏力、发展想像力、丰富感情、陶冶情操起着重要的作用的一类课程。
我想我们都有过这样的经历：听到一首过去常听的歌，关于那时所有的记忆瞬间全部浮现，社工dan发现音乐对于老年痴呆症患者的记忆有着神奇唤醒的效果，导演并记录下了一个个生活完全不能自理、完全忘记过去的老人的灵魂被音乐唤醒的过程，并对于当下老年人问题进行了探讨和反思。看了这部纪录片，我也不禁对我国的老年人问题进行了思考。
我一直都相信音乐有很大的'魔力，能够给予我们快乐，能够抚慰我们的伤痛……社工dan对于这一点也深信不疑，他的梦想就是所有的老年痴呆症患者能够远离病痛的折磨，能够被音乐唤醒，能够找到心中所渴望的东西，能够成为心中所想的自己……
许多在疗养院中的老人都离不开药物治疗，很多都是精神抑制类药物。药物治疗永远都只是对生理有影响，对我们的心理起不了什么治愈作用。而且在心理治疗中，药物治疗也只是一部分，离不开心理引导。那么，通过什么样的方式才能达到治愈效果呢?在这个问题上，dan选择了音乐，一个生活中常见的、熟悉的方式。在纪录片中，dan记录了音乐是如何施展魔力的，记录了美国疗养院中无数个被音乐唤醒的例子。其中，令我印象深刻的有这么一个场景。一位老人患上了老年痴呆症，对外界感知力变低。老伴无时无刻不陪伴着他，但是没有交流。当老伴给他戴上耳机，播放着他最喜爱的音乐时，老人有了反应，手脚都不由自主的舞动起来。当老伴说着我们能握一下手吗?老人有了反应，拉住了老伴的手。老伴激动地说了句“我们相隔太远了”。是呀，当老人患上了痴呆症，仿佛与我们的世界隔离开来，我们唯一能做的就是将他们带回，那么，音乐就是最好的方式。
我们似乎对于音乐有着与生俱来的喜爱，仿佛本来就是我们生活中不可或缺的一部分。那么，我们与音乐的关系是从什么时候开始的呢?22天时，一个单独的细胞跳动着诞生了，这一次跳动唤醒了周围的细胞，从此之后他们开始奇迹般地一致跳动，跳动的细胞分裂，形成了你的心脏。这种在一致中的跳动，点燃了我们整个的生命。六个月后，大脑皮层就可以支持思考了。有研究者对新生儿的声音进行了研究，发现他们的哭声是有规律的，与妈妈的说话方式很相似。这就意味着，当我们还未出生时，就学会了与人一起歌唱。无论你来自哪里，都对于音乐有着不一样的情环。还有，每个孩子都能准时地拍打节拍，不论是听到的还是想象的。种种迹象都说明了音乐如同语言一样，与生俱来。这就是为什么当dan把音乐带给老年痴呆症患者时，他们能够被唤醒，能够表现出内在的音乐能力。
值得我们深思的是，当我们处于一个老龄化的时代，我们是否为老年人提供了一个装着喜爱的音乐的ipod?是否创造了一个舒适的生活环境?先是敬老院的产生，到了敬老院与医院的结合成为了疗养院，虽然在向前发展着，但是是否能真正让老年人安度晚年，这有待我们思考。dan一直都希望他的音乐治疗法能够普及，但是老年痴呆症患者人数已达到百万，况且一个人的力量是有限的，这仅仅是一桶水中的一滴水，无法满足所有人。每一个老年人都需要一部属于自己的ipod，都需要一份适合自己的音乐集合，这需要很大的人力和物力，需要更多人的参与。那么，倘若所有人都有了这种意识，一种“让老年人不再孤单，回归生活”的意识，社会中的老年人问题就不会如此普遍。在纪录片中，有这么一个片段，疗养院中一位老人被音乐唤醒的视频被发布在了网上，引起了很大的反响，很多人都将这种音乐治疗法运用到了生活中，并且取得了一定的效果。所以说，这种方法是可行的，也证明了集体的力量是强大的。我相信只要有一个人在执着地做这件事情，终究会带动更多的人，终究会对社会产生一定的影响，一个人最终会变成一群人，一群人最终会影响世界。我相信dan的梦想会成为现实。
这项实验是在美国进行的，我不知道这种方法在中国是否适用，但是，音乐是相通的，无国界的。我国也在慢慢走向老龄化，老年人的比例会越来越重，面对老龄问题也无可厚非，也需要一种方法来呵护老年人。据我所了解的中国现状很不乐观，老年人无人赡养，流落街头的现象很普遍，而且敬老院、养老院的制度、规则、设备也不完善。所以，中国面对的问题似乎比美国要更加严峻。那么，首先要考虑的就是制度完善问题，只有基本问题得到了解决，才能促进深层次问题的解决。我想，看一个国家的形象，在老年人的赡养问题上就能有所体现。所以，在拼国力时，也应该回头来看看这些社会问题。
看了这门课程，感动于音乐的魅力。我此时此刻也在戴着耳机，也在听着音乐，因为音乐能让我静下来，认真思考问题。其次，这门课也提出了社会现实问题，引发我们去思考与反思。在老年人问题上，不仅仅是给予他们物质上的关心，在精神方面，也需要采取一定的方式给予关爱，看了这门课，我能想到的最好方式，还是音乐。
让我们设想一下，当我们两鬓花白，儿女忙于工作、忙于家庭，你只能生活在敬老院，也许你已想不起年轻时候的事情。此时此刻，你最需要什么?
观摩音乐课心得体会篇3
全旗音乐学科公开课，在五月份隆重举行，我有幸去当评委，聆听了10多节优质课。确实收获颇多，但鉴于自己表达总结能力有限，下面谈一下自己粗浅的体会。
第一，公开课也要有自我
每一个学校推出的公开课代表着本学校的音乐教育水平，为了上好这一次公开课，教研员和教师们不知花费多少心血去精心备课、上课、反复修改。老师的压力确实很大，所以在课堂上老师好像迷失了自我，完全像一个被别人欠着鼻子走的玩偶，课堂上的偶发事件感到束手无策，只是把事先排练好的程序又演了一遍，缺乏创新和课堂生成。很是乏味。
第二，公开课到底应该怎么上
我觉得在本次的公开课上，有的老师的教学方法呈两极分化，有的过于注重学科综合，有的仍是填鸭式教学法，但也有几节非常成功的课，如欣赏课《京剧说唱脸谱》、唱歌课《种南瓜》等等，不管是老师的自身素质还是关注学生方面都比别的老师高一个层次。整个课堂环节丝丝相扣，由浅入深，学生在课堂上学的兴趣盎然，听课的老师也听得津津有味，确实使我受益匪浅。
第三，公开课不是教师风采展示课
公开课不仅仅是将教师的教学风格展示给别人看，更重要的是给大家提供一个课堂教学研究的范例，传达先进的教学理念，探讨科学的教学方法。
可我们老师过多地关注了自己在课堂上本身风采的展示，而忽略了公开课也是学生学习生涯中的一堂课，是他们生命发展中的一部分，学生本身应该得到发展，得到成长，而不是来配合老师或者配合别的孩子学习的。
我们经常考虑如何把课堂展示得有声有色，精彩纷呈。以至于在课堂中，学生的困惑还没有得到解决，学生的思考还不够深入，学生没有得到进步或者发展，教师就因为赶时间而匆匆去进行下一个环节的学习。在这样的课堂中，更多的是教师如何设想、如何调控、如何操作。而缺少的是学生如何学习，学生是否得到进步，学生学得是否快乐。其实，一堂不完整的公开课并不见得是不成功的课。我觉得，如果你关注了学生，把公开课当做是学生展示个性的舞台，而不是教师展示自己教学风采的地方，能以一个平常的心态对待公开课。那么，这就是一堂有价值的课。
观摩音乐课心得体会篇4
虽然已入深冬，但秋意盛浓，暖暖的阳光铺洒在大学的校园里，在这里迎来了每四年一次的全国优质课例展示观摩活动，在区教研员陈文娟老师的带队下，我区部分中小学音乐教师参加了活动。在我校领导的支持下，我有幸成为了学员中的一名，特此感谢学校给我的这次学习机会。
这次小学课例观摩活动总共展示了来自全国各省的优秀课例共21节，其中有两节课来自广东，其中解老师指教的《母鸡咯咯咯》还是让我印象较为深刻的。在省赛的时候我已经看过她指教这一课，感觉非常完整、故事情境创设非常有趣和吸引我。这次全国赛我仍然被她的表现深深的抓住了。从她的教姿教态、语言都非常值得我学习，教学设计一环扣一环非常的紧凑而且并不繁琐，在故事情境中解决各种难点和拓展。例如他设计的“咒语”一直贯穿整堂课，她把竖笛称之为“魔棒”等，孩子们的好奇心一下子就调动起来了，非常符合二年级孩子们的心理特点。最后还用魔咒的动力，孩子们轻而易举的学会了用竖笛吹奏咒语，并且还创造出了另外的'旋律，提升到了创编。整堂课虽然说最后评委点评说语言稍微有点罗嗦和无用语，但比起其它方面来讲我觉得已经很值得我学习了。
由哈尔滨的丛老师指教的《喜歌》我也非常喜欢。这一节课非常有地域特色，教师一开始就从满族人打招呼的方式引入主题，让同学们听一首由阿城满族非物质文化遗产传承人演唱的《空齐曲》，教师加入了很有特点的动作带着大家一起感受乐曲。课上，教师还介绍了满族服饰、单鼓等满族特色的文化，并且这些文化一直贯穿整堂课，不仅让同学们上了一节有趣的满族文化课，也让我们像是在满族身临其境一番。还有一节河北民间乐曲《打枣》，这是一堂以民族器乐唢呐、咔腔、口弦子来完成的欣赏课，教师以自己出色的吹奏技巧深得孩子们的喜欢。教师从这三样乐器的音色、特点、吹奏技巧等特点，运用了模仿不同的人物发出的声音对比等方法让孩子们了解了这三样民族吹管乐，并达到欣赏乐曲的效果。这堂课对我还是有一定的触动，也有一定的借鉴性。自从当音乐教师以来，我一直也在琢磨如何把自己的专长古筝运用到课堂上。在我现在的教学中也适当的加入了古筝，如《大海》一课中，我运用了古筝的各种音色来模仿大海的各种形态，并且为歌曲伴奏。在《明日》一课中，我运用古筝为歌曲伴奏，更能体现出音乐的古朴风格。但我觉得这些还不够，还可以再挖掘，我在想古筝不同的音域是否也可以描叙不同的人物？乐曲的快慢是否可以让孩子感受音乐中的速度？左右手的配合能使一段简单的旋律更加的丰富更好听？这些都需要在课堂上不断地摸索。
通过不断地学习，希望今后在我的音乐课堂上，古筝能运用得更加的广、更精吧，这次的学习让正在原地踏步、遇到瓶颈的我，如获冬日暖阳。
观摩音乐课心得体会篇5
5月18日，工作不到一年时间的我有幸参加了安庆市中学音乐教研会，我非常珍惜这次外出学习的机会，短短的一天会议中我聆听了两节优秀的音乐观摩课，《踏雪寻梅》和《梁山伯与祝英台》(小提琴协奏曲)，通过优秀老师的精彩讲课，让我亲身领略了优秀同行的职业魅力，让我大开眼界，确实是收获颇多。每位老师都是做了精心的准备，都上出了自己的高水平。这次活动中，充分体现了教师扎实的专业基本功，综合素质很高。鉴于自己表达总结能力有限，对于初中课《踏雪寻梅》谈一下自己的粗浅的体会
扎实的基本功是上好课的基础，这次观摩活动让我深刻体会到，要想上好课，要想成为一名优秀的音乐老师，必须具备扎实的基本功。在日常的教学过程中，我们经常会发现，教材中有些原本很好听的歌曲，由于老师的随意演唱和弹奏，学生不喜欢听，不喜欢唱了，很多原因在于老师对于作品把握不准，伴奏编配不合理， 基本功不扎实造成的。此次活动中，老师们都展示了他们过硬的基本功，电子琴的伴奏，长笛的表演展示，很好的融入到课堂的教学中，让学生有兴趣，有激情。
但是，我觉得光有过硬的`基本功还不够，老师还要善于激发学生的激情，让学生在课堂上有想表演的欲望，老师有激情远远不够，因为课堂的主题是学生。那么，在《踏雪寻梅》这一课中，我们看到老师在课堂上表现的很有激情，而学生似乎还没有睡醒，整堂课下来给人的感觉就是学生在被动的接受老师的讲解，自己没有一点表现的欲望。
还有，我觉得一堂课，它的教学目标很重要，我们应该遵循教学目标来完成整堂课的教学。同样在《踏雪寻梅》这节课中，老师的教学目标没有把握好，似乎有点离题。我个人觉得中间有些环节可以省，有些环节时间可以缩短，这样用更多的时间老完成好这堂课的教唱目标，能够让学生很好的演唱这首歌曲。
以上是我的一点体会，从这点体会中，我也明白了以后我的音乐课应该怎样去上，俗话说“当局者迷，旁观者清”，也许正是我的词体会的原因，一些好的方面，我定从中汲取经验，将其融化在心中，变成自己的经验，如有不当之处，请老师们多提宝贵意见。
观摩音乐课心得体会篇6
?小学音乐课中节奏教学方法初探》这篇文章中笔者主要阐述了一下几点教学理念：一、何为节奏？节奏，是音乐的基本要素，是音乐的骨架，是掌握旋律的基础，任何音乐都离不开节奏。二、音乐是时间的艺术，节奏是构成音乐时间的实质，是音乐的核心和骨骼。不同的音乐形象需要特定的节奏形态来完成。三、通过教学案例分析来阐述小学音乐课中一些实用的节奏教学方法。
结合教学实践中，我深刻体会到音乐教学中节奏教学的重要性，准确的把握好节奏是小学音乐教学中至关重要的一个环节。在音乐教学中有针对性进行节奏训练，不仅可以有效地培养学生的节奏感，增强他们互相倾听、协作合奏的能力，还可以很好地调动、活跃课堂气氛，激发学生的学习热情。对于培养学生独立的识谱能力，增强学生的音乐感受、理解、表现等能力都是十分重要的，是音乐教学基础内容之一。
因此通过学习，我明白了培养学生良好的节拍感、节奏感，是学生学习音乐所应具备的技能，是进入音乐艺术殿堂的第一步。为了进一步培养学生的音乐节奏感，提高学习节奏、学习音乐的兴趣，老师可以在律动中让学生感知节奏，巧妙设计节奏教学；也可以在音乐游戏中渗透节奏训练，巧妙设计节奏教学；其次可以在歌唱欣赏活动中贯穿节奏，巧妙设计节奏教学以及在与生活的紧密联系中，巧妙设计节奏教学。
会计实习心得体会最新模板相关文章：
